يتمتع توم هانكس بسمعة نادرة لكونه أحد أجمل اللاعبين في هوليوود. إنها سمعة غريبة أن تتمتع عندما ، كممثل ، لعبت هانكس جميع الأنواع ، بما في ذلك الرجال الأقل من السادة.
من خلال قبوله ، لا يعتقد هانكس أنه يستحق أي اعتراف باعتباره أجمل رجل يمكن أن تقابله. في مقابلة مع بي بي سي لعام 2023 للترويج لروايته الأولى لصنع تحفة أخرى من الصورة المتحركة – والتي تتبع صنع فيلم خارق بطولة ممثل الأناني الذي يعطل سلوكه المجموعة – يمتلك هانكس لتعزيز بيئة صعبة.
قال هانكس: “لقد سحبت كل واحدة من لحظات السلوك بنفسي على مجموعة”. “ليس الجميع في أفضل حالاتهم كل يوم على مجموعة صور متحركة. لقد مررت بأيام صعبة في محاولة أن أكون محترفًا عندما تنهار حياتي بأكثر من طريقة ، وشرط لي في ذلك اليوم هو أن أكون مضحكًا وساحرًا ومحبًا – وهي الطريقة الأخيرة التي أشعر بها. ”
ولكن رغم ذلك ، فإن Hanks يجعلها تبدو سهلة للغاية. خلال مهنة طويلة في هوليوود بدءًا من فيلم الرعب ذي الميزانية المنخفضة لعام 1980 ، يعرف أنك وحدك ، فقد ارتفع هانكس إلى قمة هوليوود كواحد من أكثر الرجال البارزين والموثوقين في كل العصور. على الرغم من أن Hanks يتمتع بسمعة طيبة في لعب شخصيات لطيفة ، إلا أنه ليس دائمًا في مثل هذه الأدوار. فيما يلي 32 من أعظم لحظات فيلم توم هانكس ، والتي يثبت بعضها أنه ليس أبي أمريكا غير الرسمي.
32. “إنه أبيض؟” (إلفيس)
(صورة الائتمان: صور وارنر بروس)
ربما يكون هذا هو المزيج السريالي من بدلة الدهون الاصطناعية ، والطاعون الهولندية/الجنوبية الهجينة التي يسكنها في دور عميل الموسيقى الحقيقي توم باركر ، والطريقة المفرطة في Baz Luhrman التي يدفعها في كاميرته. لكن الوحي الذي أن الصوت الساحر الذي يسمعه ينتمي فعليًا إلى صبي أبيض قابل للتسويق-وهو إلفيس بريسلي الوحيد ، الذي يلعبه أوستن بتلر في سيرة لورمان لعام 2022-هو لحظة جديرة بالملح. الفعل الثاني من حياته المهنية.
31. إعادة الموعد الأول (رجل يسمى أوتو)
(الصورة الائتمان: Sony Pictures إطلاق)
(تحذير للمحتوى: الانتحار.) في هذا الكوميديا الدرامية لعام 2022 من مارك فورستر ، يلعب هانكس أرملًا مكتئبًا يحاول إنهاء حياته ولكنه يتوقف من قبل جيرانه ، وخاصة عائلة مكسيكية مكسيكية نشطة والتي انتقلت للتو عبر الشارع . في محاولة أوتو الثانية ، يتذكر تاريخه الأول مع زوجته المغادرة الآن سونيا (راشيل كيلر). الذاكرة قوية للغاية بالنسبة لأوتو لدرجة أنه لا يزال بإمكانه تذكر كلماته الدقيقة لها ، والتي كانت مجرد بداية لحياتهم المحبة ولكن الصعبة معًا.
30. العلم والإيمان (الملائكة والشياطين)
(الصورة الائتمان: Sony Pictures إطلاق)
في نهاية الملائكة والشياطين ، تكملة لعام 2009 لـ Ron Howard’s Blockbuster The Davinci Code (بحد ذاتها تكييفًا لروايات دان براون) ، فقد توهت خبير التصنيف الشهير روبرت لانجدون (هانكس) بهدوء الخزافة الكنيسة لدوره في إحباط محاولة لقتل البابا التالي ، الذي اختار اسمًا يشيد بـ Luke the Evangelist – طبيب ورسول. تعطي الكنيسة ، الممثلة في المشهد من قبل الكاردينال شتراوس (أرمين مولر-ستال) ، مونولوجًا مؤثرًا يعترف بأن الدين والمؤسسات الدينية معيبون ، “ولكن فقط لأن الرجال معيبون” ، بما في ذلك الشخص الذي يتحدث. تم إصداره في الوقت الذي انخفض فيه الرأي العام للكنيسة ، وتجد الملائكة والشياطين – مدعومًا بوجود توم هانكس المحبوب على نطاق واسع – وسيلة لتصوير لحظة من الفهم المشترك بين العلم والدين.
29. “أنا سعيد لأنك أنت” (طريق إلى الهلاك)
(الصورة الائتمان: صور DreamWorks)
في طريق سام مينديز لعام 2003 ، قام توم هانكس بدور نادر كقاتل حجري بارد مايكل سوليفان ، وهو قاتل للأغذية الأيرلندية. قرب نهاية الفيلم ، بعد أن هرب مايكل مع ابنه المراهق (تايلر هويشلين) ، يقتل رئيسه القديم جون روني (بول نيومان) ، الذي تعامل مع أبنائه كما لو كان جدًا محبًا. كما هي طريق الجريمة المنظمة ، عرف روني أن وقته قادم وأنه سيقتله شخص ما في صفوفه. تحت أمطار غزيرة ، ينظر روني إلى عيون سوليفان ويعترف ، بطريقة غريبة ، أن الموت من قبل بندقية تومي هو الطريقة الوحيدة المناسبة للذهاب.
28. زجاجة سكوتش متورطة (حرب تشارلي ويلسون)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
في فيلم Mike Nichols في فيلم Mike Nichols المشوش سياسيًا ، يشارلي ويلسون ، والذي يروي بشكل أساسي القصة الأصلية لكيفية مشاركة الولايات المتحدة في النزاعات في الشرق الأوسط ، يلعب توم هانكس دور عضو الكونغرس تشارلي ويلسون ، وهو سياسي من النساء ، الكاريزمي ، إذا كان ملحوظًا. في منتصف الفيلم ، يلتقي ويلسون مع Gust Avrakotos من وكالة المخابرات المركزية ، التي لعبها فيليب سيمور هوفمان. تفاصيل المشهد لا تهم. ما يهم هو مجرد مشاهدة ممثلين هائلين يشاركون وقت الشاشة معًا في مشهد كوميدي يسمح لهما برسم مجموعة واسعة من الألوان الدراسية. هناك الود ، والشك ، والعداء ، حتى يكون هناك احترام كبير وفهم كامل لماذا يجب أن تتماشى معا.
27. “الحمد لله إنه يوم الجمعة!” (Dragnet)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
تم توجير Dragnet ، وهو فيلم فيلم Buddy Cop 1987 للمسلسل التلفزيوني الأصلي في الستينيات من القرن الماضي ، مع توم هانكس الأكثر حداثة يقدم الخط الأبدي والمرن: “الحمد لله إنه يوم الجمعة!” في حين أن شخصية Hanks ، فإن محقق LAPD-Goosey-goosey Pep Streebek ، يشير حرفيًا إلى وصول دان أيكرويد في الوقت المناسب ، يوم الجمعة في صناديق عسكرية ، نعلم جميعًا الشعور المجيء بجعله جمعة. ذكر مشرف لحظة أخرى على الإطلاق: عندما يتعين على Streebek و Friday إجراء أعمال الشرطة في قصر مليء بنماذج غلاف المجلات.
26. معنى الرموز (رمز دافنشي)
(الصورة الائتمان: Sony Pictures إطلاق)
في حين أن رواية دان براون The Da Vinci Code و Ron Howard ، لا تحظى بشعبية مع النقاد من جميع الخطوط ، إلا أنها تضرب. لأننا في أعماقي ، نشعر أن الخبراء الذين لا يتحدثون إلينا لديهم القدرة على جعلنا نشعر بالذكاء. مثال على ذلك: إن افتتاح كود دافنشي من هوارد ، الذي يقدم توم هانكس روبرت لانجدون كخبير في مجال التصنيف المشهور ، يرى أنه يتحدى بهدوء قاعة الطلاب لتحديد الرموز. وللمفاجأة ، فإن أغطية أغطية بيضاء و Swastikas ليست ما يبدو في البداية. يضع المشهد تمامًا طاولة شخصية لانجدون ، ولكنه يعمل أيضًا كعرض لهنكس كممثل صورته الدائمة هي صورة الأب المتحمس الذي يعرف متى يقوم بإعداد المجلد لأعلى أو لأسفل.
25. الاختباء في الكهف (أخبار العالم)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
في فترة 2020 ، أخبار العالم من المخرج بول غرينجراس ، يلعب توم هانكس دور الكابتن كيد ، وهو ضابط سابق في الكونفدرالية ، والذي تم تكليفه بإحضار فتاة بيضاء شابة نشأت بين قبيلة كيوا للأمريكيين الأصليين إلى أقاربها الباقين على قيد الحياة. في ظل الفيلم ، يحاصر كلتا الشخصيات العديد من الجنود السابقين الذين يرغبون في شراء الفتاة مثل العقار. في مشهد يمثل عرضًا بارزًا للتشغيل البدني لبناء التوتر والمصور المحمولة لخلق الانغماس والارتباك ، يتفوق Kidd ويتفوق على المهاجمين بإصبع مشغل هادئ بشكل ملحوظ.
24. مكالمة عيد الميلاد (امسكني إذا استطعت)
(الصورة الائتمان: Dreamworks)
ستيفن سبيلبرغ يجتمع مع توم هانكس في الفترة من عام 2002 الكوميديا/الدراما Catch Me إذا استطعت ، والتي تخبر المآثر المفترضة للفنان الواقعي Con Frank Abagnale Jr. هانراتي (توم هانكس). في إحدى الليالي في عيد الميلاد ، يدعو فرانك كارل ، ظاهريًا إلى Taunt Carl ، على الرغم من أن فرانك يرى من خلال نواياه ويرى شيئًا آخر مضحك وحزين: إنه العطلات ، وليس لدى فرانك أي شخص آخر يتحدث إليه. ما لن يعترف كارل هو أنه وحيد أيضًا.
23. “هل يمكننا أن نكون جادين الآن؟” (سولي)
(صورة الائتمان: صور وارنر بروس)
سولي ، دراما عام 2016 التي يحملها كلينت إيستوود ، تحكي عن الكابتن “سولي” سولينبرغر الجريء في الطوارئ لعام 2009 في رحلة الخطوط الجوية الأمريكية 1549 على نهر هدسون – والتحقيق اللاحق في ما حدث بالضبط. في مشهد جذاب في جلسة استماع ، يضع الكابتن سولي (لعب ، بالطبع ، توم هانكس) بعبارات واضحة ولكن صارمة لماذا اتخذ قرار الهبوط في النهر بدلاً من أي مكان آخر. طوال الوقت ، تساعد Hanks موثوقة حجج سولي بطرق لا تجعلها أحمق فحسب ، بل إنها غير أخلاقية تقريبًا للتساؤل عن كيف أنقذ كل حياة الـ 155 في ذلك اليوم.
22. “حكاية شائعة جدا” (هذا الشيء الذي تفعله!)
(صورة الائتمان: استوديوهات القرن العشرين)
في عام 1996 ، ظهر توم هانكس لأول مرة مع هذا الشيء الذي تفعله! ، دراما كوميديا عن فرقة البوب الخيالية The Wonders الذين يعانون من ارتفاع فوري في صناعة الموسيقى الأمريكية. بالإضافة إلى توجيه الفيلم ، يلعب Hanks أيضًا السيد White ، مدير أعمال Wonders. عندما تنقسم الفرقة ، يحذر السيد وايت عازف الدرامز (توم إيفريت سكوت) من “خرق العقد”. على الرغم من أن جاي يؤكد أن العجائب لا تزال لديها سجل ناجح ، إلا أن السيد وايت يخبره أن العجائب ليست خاصة ، وأن قصص النجاح اللحظية مثل قسمةهم تحدث طوال الوقت.
21. دخول المملكة السحرية (إنقاذ السيد بانكس)
(الصورة الائتمان: ديزني)
يعد إنقاذ السيد بانكس ، وهو دراما سيرة عام 2013 من جون لي هانكوك ، مثالًا نادرًا على ديزني الشهير عالمياً الذي يعكس تاريخه. في عام 1961 ، يلعب توم هانكس دور الرسوم المتحركة والمخرجين الشهير ورجل الأعمال والت ديزني ، في جهوده للفوز على الكاتب البريطاني PL Travers (إيما طومسون) لحقوق ماري بوبينز. في إحدى محاولاته للقيام بذلك ، يدعو والت إلى Travers إلى حديقة ديزني لاند الشهيرة. في حين أن هناك مستوى متوقعًا من الخشوع الذي لا جدال فيه في هذا التصوير لـ Walt ، فإن هذا لا يستبعد تصوير هانكس. عندما تفتح البوابات وألواح والت المبتسمة أمام مدخله الأيقوني ، مع وجه ميكي ماوس مؤطرًا خلفه مباشرة ، هناك شعور لا يقاوم بالسحر في الهواء.
20. “الوقت خاطئ دائمًا” (مدينة الكويكب)
(الصورة الائتمان: ميزات التركيز)
ليس لدى Tom Hanks الكثير مما يجب القيام به في تحفة Wes Anderson 2023 Asteroid City ، وهو فيلم عن قوة القصص كآلية للتكيف للحزن. لكن في تعاونه الأول مع أنديسون ، لا يزال هانكس ينتهز بفرصة لضغط الحكمة الثاقبة. (للسجل ، سنتجاهل بإيجاز مستوى السرد الإضافي الذي تكون فيه مدينة الكويكب في حد ذاتها إنتاجًا على مرحلة.) كما أخبرت والد زوجة الشخص الرئيسي ، الذي يلعبه جيسون شوارتزمان ، أوجي أن هناك أن هناك ببساطة لا يوجد وقت ممتع لإخبار الناس السيئة التي يحتاجون إلى سماعها. كان أفضل وقت لإخبارهم هو من قبل ، وثاني أفضل وقت لإخبارهم هو الآن. اترك الأمر إلى Hanks لجعل تخريب صغير من عبارة شائعة حامل بشركة مؤثرة.
19. “لقد جعلت النار!” (منبوذ)
(صورة الائتمان: استوديوهات القرن العشرين)
يركز فيلم Cast Away ، وهو فيلم أعطى توم هانكس ترشيحًا لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل ، على موظف فيديكس يدعى تشاك الذي ينتهي به المطاف في جزيرة صحراوية. مع كرة الطائرة فقط لإبقائه شركة ، يتعلم تشاك البقاء على قيد الحياة. واحدة من أولى التحديات هو إشعال النار الدافئة. في حين أن البشر يحققون حرائق لعدة قرون ، فقد انفصلت الحياة الحديثة عن طرقها القديمة. في حين أن المخرج روبرت زيميكيس لا يقدم وجبة كاملة من جهود تشاك ، يمكنك أن تشعر بالرضا من النيران الناجحة دون بقدر ما مثل مباراة مباراة. الطريقة التي يغني بها هانكس لأحد حاضر ، “لقد نشأت النار!” وقد نقلت بالتأكيد من قبل الرجال المعلقة في المخيمات لعقود.
18. على الهواء مع الدكتور فيلدستون (بلا نوم في سياتل)
(الصورة الائتمان: صور تريستار)
إنها عشية عيد الميلاد عندما يحسب الشاب يونان (روس مالينجر) والده ، أرمله سام (توم هانكس) أن يسكب مشاعره حول وفاة زوجته ووحدة مع مضيف إذاعة الحديث الدكتور فيلدستون. خلال المقابلة ، تستمع صحفية بالتيمور صن اليقظة التي يدعى آني (ميج ريان) خلال ليلا بالسيارة ، ويصبح استثماراتها المفاجئة في حياة سام هاجسًا ببطء. يعد المشهد عرضًا رائعًا لكل من Ryan و Hanks ، الذين يتفوقون في أدوارهم كأشخاص يبدأون في رحلة طويلة من العثور ببطء دون إدراك ذلك. علاوة على ذلك ، فإن هانكس ، في حين أن من قدامى المحاربين في روم كومس ، في حالة نادرة كقيادة وسيم للغاية يأتي جاذبيته من ضعفه.
17. المغادرة JFK (المحطة)
(الصورة الائتمان: Dreamworks)
في دراما ستيفن سبيلبرغ لعام 2004 ، يلعب توم هانكس دور مسافر أجانب (من بلد كراكوزشيا السلافي الخيالي) يدعى فيكتور ، الذي يُحرم من الدخول إلى الولايات المتحدة ولا يمكنه العودة إلى المنزل بعد انقلاب. بينما تقطعت بهم السبل في مطار JFK ، يطور صداقات وثيقة مع موظفي المطار الذين ينموون ليحبوه. عندما يُسمح له أخيرًا بالدخول إلى الولايات المتحدة ، يطالب مفوض المطار بالانتقام (ستانلي توتشي). لكن حتى شرطة نيويورك هي حماية له ، ومنحه معطفًا للدفء في نيويورك الثلجية. إنها لحظة حلوة تُظهر حب المجتمع ، وكيف يكون لطف مكافآته.
16. “نحن نحفر” (المنشور)
(صورة الائتمان: استوديوهات القرن العشرين)
الصحافة هي مهنة مثيرة مليئة بالعمل الطويل الممل. في فيلم Steven Spielberg ، The Post ، الذي يستكشف المنشور التاريخي لواشنطن بوست لأوراق البنتاغون ، تصل المستندات الثمينة حتماً ويتم تمشيطها بسرعة من قبل المراسلين بعد ذلك ، من بينهم المحرر بن برادلي (هانكس). في حين أنهم جميعًا يشعرون بالذعر عند إدراك نطاق الوثائق وعدم تنظيمها ، فإن كل ذلك في مواجهة الموعد النهائي السريع ، يخبرهم بن برادلي من هانكس أن يمسكوا بالشوكة والقيام بالشيء الوحيد الذي يمكنهم فعل .
15. أن تصبح فريد روجرز (يوم جميل في الحي)
(الصورة الائتمان: Sony Pictures إطلاق)
يبدو توم هانكس لا يبدو مثل الراحل فريد روجرز ، المضيف التلفزيوني الشهير للأطفال في حي السيد روجرز والذي أكسبه حشائه الصامت وصبره وفهمه سمعة قديس العصر الحديث. ومع ذلك ، في مقدمة مصممة بشكل لا تشوبها شائبة في الدراما السيرة الذاتية لعام 2019 من مارييل هيلر ، يوم جميل في الحي – حول نشر مقابلة مجلة Esquire لعام 1998 مع فريد روجرز – يخرج توم هانكس في صدر السيد روجرز الأيقونيين الأيقونيين ، وفجأة ، ، فجأة ، هو هو . بالنسبة لبقية الفيلم ، ليس هناك شك في مشاركة هانكس. يظل أدائه مثالًا مذهلاً على قدرة الممثل العظيم على استحضار شخصية واقعية بدلاً من مجرد تقليدها.
14. “ما هو حمام السباحة علي؟” (إنقاذ الجندي ريان)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
في دراما الحرب التي لا مثيل لها في ستيفن سبيلبرغ ، التي تنقذ الجندي ريان ، يلعب توم هانكس دور الحارس في الجيش الأمريكي في الحرب العالمية الثانية الذي يقود الرجال في مهمة غريبة لإنقاذ خاص للجيش الوحيد (مات دامون) في فرنسا. بعد أن فقدت المجموعة رجلين بالفعل ، تراجعت الروح المعنوية حتى يخبر كابتن هانكس ميلر أخيرًا الرجال الذين هو ، أو كان ، قبل التجنيد: مدرس إنجليزي في المدرسة الثانوية في ولاية بنسلفانيا. يصدم الوحي القوات ، التي بنى جوًا من الغموض من حوله. ولكن هذا ما يقوله بعد ذلك هو الذي يثير الرجال إلى الانتهاء من الوظيفة في قطعة واحدة. “بالنسبة لكل رجل أقتله ، أشعر بعيدًا عن المنزل.”
13. أب فخور (طريق إلى الهلاك)
(الصورة الائتمان: Dreamworks)
في أعماقي ، مايكل سوليفان من توم هانكس هو رجل عائلة لا يريد شيئًا أكثر من أن يكون لأطفاله السلامة والأمن بعيدًا عن خط عمله الفظيع. من خلال الفيلم ، يأخذ مايكل ابنه – الذي سمي باسمه ، مايكل جونيور – على الطريق للهروب من القتلة قبل أن يتخلص أخيرًا من رئيس الجريمة القديم في مايكل الأب. ولكن في النهاية ، يلحق قاتل مستقل يلعبه جود لو معهم. يشير مايكل جونيور إلى مسدس عليه لكنه فشل في سحب الزناد. مع أنفاسه المحتضرة ، يبتسم مايكل الأب مع العلم أن ابنه لن يصبح مثله.
12. Crashing Cafe Lalo (لديك بريد)
(صورة الائتمان: صور وارنر بروس)
في Nora Ephron ، حصلت على Mail و Tom Hanks و Meg Ryan يلعبون منافسين محترفين في مجال الكتب الذين يقعون في حب AOL بشكل غير مدرك. (كانت التسعينيات.) في النهاية ، يكتشف هانكس المصادفة عندما ، في موعدها المقرر في مقهى مريح في الجانب العلوي الغربي ، يجد كاثلين (ريان) جالسًا هناك ينتظره. على أمل الحصول على بعض المرح ، يختار Hanks عدم الظهور كما يتوقع الرجل كاثلين – مع المقبض عبر الإنترنت “NY152” – ولكن بدلاً من ذلك جو فوكس ، رجل الأعمال الجشع الذي تخرجها من سلسلة مكتبة الإمبراطورية من العمل. إن تحريك المشهد هو أن جو فوكس ، الذي كان يطعم تشجيع كاثلين للدفاع عن نفسها ، يصبح سلاحًا يؤلم مشاعر جو. Hanks هو ممثل رائع ، يمكنك أن تشعر حقًا بشخص لا يعاني من أي مشاكل على الإطلاق.
11. إنه القبطان الآن (الكابتن فيليبس)
(الصورة الائتمان: صور كولومبيا)
قد يكون ذلك الآن ، ولكن اللحظة الفعلية في الكابتن فيليبس عندما يفقد قبطان سفينة توم هانكس السيطرة على القراصنة الصوماليين مروعة وذات الدم الساخن. في فيلم Paul Greengrass ‘Thririller Captain Phillips ، وهو فيلم درامي لعام 2009 Maersk Alabama Hijacking ، قام توم هانكس بدور النجوم كقائد سفينة واقعية ريتشارد فيليبس. في حين أن شخصيته الكاشطة تجعله لا يحظى بشعبية إلى حد ما بين طاقمه ، إلا أنه يقف طويل القامة لحمايتهم ولكنه مع ذلك عاجز عند النظر إلى أعين موس (بارخاد عبد) ، الذي يشع غير القدرة على التنبؤ. عندما يخبره موس ، “أنا القبطان الآن” ، إنها مجرد بداية لمحنة طويلة وخطيرة في أعالي البحار.
10. “لا يوجد تبكي في لعبة البيسبول” (رابطة خاصة بهم)
(الصورة الائتمان: صور كولومبيا)
إنه أحد أعظم الخطوط التي تم نطقها على الإطلاق في فيلم ، وهو أمر غريب لأنه قد لعب توم هانكس ضد صورته الشهيرة. بصفته جيمي دوغان ، مدير البيسبول في الحياة الواقعية ، يرتدي ملابسه الساخنة وفساتين الفم في إيفلين (Bitty Schram) ، مما تسبب في البكاء في الأماكن العامة في المخبأ. في حين أن هناك دروسًا جيدة يتم تعليمها في كل مكان ، حتى بالنسبة لجيمي ، فإن تسليم هانكس الميت (إنها تبكي ، يا سيدي “) التي تجعل اللحظة مرحة كما تلمس.
9. “هيوستن ، لدينا مشكلة” (أبولو 13)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
في 13 أبريل 1970 ، دعا رائد الفضاء جيم لوفيل السيطرة على Mission في هيوستن ، تكساس لإخبارهم بأنهم ، حسناً ، واجهوا مشكلة خلال مهمة ناسا الثالثة إلى القمر. في حين أن الصياغة الدقيقة كانت “آه ، هيوستن ، لقد واجهنا مشكلة” ، فإن فيلم عام 1995 من إخراج رون هوارد لديه توم هانكس (كما لوفيل) ينطق بخط تم تغييره قليلاً. ومع ذلك ، فإن العبارة قد دخلت الاستخدام الشعبي لوصف المشاكل غير المتوقعة مع القليل من المفارقة. في ما هو بسهولة واحدة من أفضل أفلام توم هانكس ، في اللحظة التي يتم فيها التحدث عن الخط من خلال كاميرا متحركة تأخذ الجماهير داخل داخلي Saturn V ، حيث تملأ الأسلاك المنفصلة والأضواء الوامضة والدخان الإطار. عندما يتم التحدث أخيرًا ، يركض Apollo 13 إلى درجة عالية لتصبح فيلمًا رائعًا حيث يكون البقاء والوقت فجأة في منافسة مباشرة.
8. البقاء على قيد الحياة D-Day (إنقاذ الخاص ريان)
(الصورة الائتمان: Universal)
ربما تكون واحدة من أكثر صور الحرب الشنيعة والعنيفة في تاريخ الفيلم. في هذا الافتتاح الذي لا ينسى على ملحمة ستيفن سبيلبرغ الشهيرة ، اقتحم الحلفاء الشواطئ الشديدة في نورماندي في 6 يونيو 1944. بالنسبة للكثيرين ، يعرفون بالفعل أن الرقصة قد انتهت. هؤلاء الأولاد ، وهم صغاروا في الواقع بما يكفي ليظلوا أولاد ، ويعرفون جيدًا أنهم في طريقهم إلى موت معين. يقف في وسطهم الكابتن ميلر الأكبر سناً (توم هانكس) ، الذي يشير مصافحه إلى إدراك مماثل لإلحاح اللحظة. عندما يصل ميلر أخيرًا إلى الشاطئ ، بالكاد يتهرب من الرصاص الألماني ، فإنه يأخذ لحظة خلف الغلاف. إنه يقوم بتقييم العنف المحيط به – الشباب الذين يبكون من أجل الأمهات ، ويتعافون من الأطراف المفقودة ، وهرعوا إلى المحيط لتفادي أجسادهم المشتعلة. في النهاية يأتي ، وهي مجرد البداية.
7. “لقد ماتت صباح يوم السبت” (فورست غامب)
(الصورة الائتمان: Paramount Pictures)
في روبرت زيميكيس فورست غامب ، يلعب توم هانكس مبسطة في قلبه الطيب وطبيعته الجيدة يجد نفسه بطريقة أو بأخرى في بعض أكبر لحظات القرن العشرين. قرب نهاية الفيلم ، يأتي فورست لرعاية الحب الذي يموت في حياته ، جيني (روبن رايت) ، ضمناً أن يكون مصابًا بالإيدز. الحزن المركزي للقصة هو أن جيني وفورست لم يعيشوا حياتهم كلها معًا. وبدلاً من ذلك ، انجرفوا داخل وخارج حياة بعضهم البعض أثناء سلكهم على مسارات مختلفة. لكن فورست يعتقد خلاف ذلك. في رحلاته الخاصة في جميع أنحاء العالم ، فاز فورست من قبل الجمال الطبيعي المحيط به ، مثل كيف تغرب الشمس في لويزيانا بايو أو كيف تتألق النجوم بعد المطر في فيتنام. في جميع أنحاء فيلم فورست غامب فشل في معرفة بين الحرفي والتصويرية ، ولكن على فراش الموت جيني ، عندما تقول جيني إنها تتمنى لو كانت هناك ، تقول فورست ببساطة ، “لقد كنت”.
6. دقيقة هادئة (يوم جميل في الحي)
(الصورة الائتمان: Sony Pictures إطلاق)
أولئك الذين عرفوا أن السيد روجرز على علم بتمرين كان يحب فعله مع الناس: لقد تحدىهم للجلوس في صمت لمدة دقيقة واحدة ، للتفكير ، كما قال ، “أولئك الذين ساعدوك على أن يصبحوا من أنت اليوم ” من خلال يوم جميل في الحي ، أكثر من Dim Sum ، يسأل السيد روجرز الصحفي الضرب لويد (ماثيو ريس) للانضمام إليه في التمرين. إن الذكاء في توجيه مارييل هيلر هو الطريقة التي تغمر بها المشاهدين في الوقت الحالي لمحاكاة الشعور بالجلوس بجوارهم. سرعان ما يمنح الفيلم الجماهير هدية السيد روجرز من الصمت. بينما تدفع الكاميرا ببطء على وجه روجرز ، تبحث هانكس إلى الكاميرا ، وبالتالي تنظر إلى المشاهد ، ودعوتهم إلى التفكير في حياتهم. هذه ليست استراحة للجدار الرابع ، ولكن تفكيك هادئ على عكس أي شيء آخر. كان كل شيء قد انهار إن لم يكن من أجل Hanks التي تعيش في روح السيد روجرز بشكل جيد.
5. “أنت لعبة رائعة!” (قصة لعبة)
(الصورة الائتمان: ديزني)
لا تزال سلسلة قصة الألعاب واحدة من أرقى Sagas في ديزني وبيكسار ، ويستقر معظم جاذبيتها في أداء توم هانكس الصوتي باعتباره بطل الرواية الرئيسي للطبقة في صندوق ألعاب أندي وودي ، وهي دمية رعاة البقر القديمة. في الفيلم الأول الثوري ، Woody Bickers With Buzz Lightyear (Tim Allen) ، وهو شخصية جديدة لأني علمي تجعله ملامحها المبهجة سلعة حمراء حارة. بينما يقضي وودي معظم الأفلام الحساسية من Buzz ، فإن جهودهم للعودة إلى Room’s Room ترى أنهم يفتحون. في ليلة ممطرة في غرفة مراهق Sicko Sid ، يحاول Woody إلهام Buzz ليشعر وكأنه البطل الذي تم تصنيعه ليكون. على الرغم من أن الجمهور يراقبون حرفيًا ألعابًا تتحدث مع بعضها البعض ، إلا أن ما يفتغه المشهد حقًا هو مفاهيم مدروسة مثل الهوية والغرض. إنها مقال فلسفي بشكل مدهش ، حيث يقوم هانكس بمعظم العمل في التزامه الكامل بلعب دور زعيم مخضرم.
4. “لا تبكي ، Shopgirl” (لديك بريد)
(صورة الائتمان: صور وارنر بروس)
إنها من غير المرجح أن تنتهي كوميديا رومانسية ، لكنها مثالية للغاية. بعد أن أغلقت كاثلين كيني ، صاحبة محل الكتب ، تقرر مرة أخرى تقديم “NY152” فرصة للقاء بعد أن وقفها (أو هكذا تعتقد). إنه يوم صيف رائع في نيويورك عندما تمشي كاثلين إلى سنترال بارك ، يقف بين الزهور المتفتحة. مع تسليم مؤثر لـ “Over the Rainbow” الذي غنته هاري نيلسون ، تتعلم كاثلين في النهاية من هو NY152 حقًا – جو فوكس (هانكس) ، تحول منافسها إلى سحق. غمرها ، تبدأ في البكاء. “لا تبكي ، Shopgirl” ، أخبرها جو باستخدام مقبضها. “أردت أن تكون أنت” ، أخبرته. إغماء.
3. البيانو (كبير)
(صورة الائتمان: استوديوهات القرن العشرين)
إنها بسهولة واحدة من أكثر المشاهد المرحة في الأفلام ، ويقوم Tom Hanks بعمل كبير يجعله ممتعًا كما يبدو. في Big ، يلعب توم هانكس دور صبي يبلغ من العمر 12 عامًا يرغب في أن يصبح شخصًا بالغًا ، وبالتالي يستيقظ في جسم رجل ناضج. بعد فوات الأوان ، كان توم هانكس هو الخيار الأمثل للعب شخصًا بالغًا مع حماسة المراهق. في منظمة الأغذية والزراعة الشهيرة ، يخطو هانكس على بيانو أرضي عملاق ، ويلعب الثنائيات الموسيقية مع مالك شركة الألعاب التي يعمل بها. إن جاذبية اللحظة هو أنه بينما يتواجد الرجال للحديث عن الأعمال التجارية ، فإنهم يسمحون بأنفسهم بالاختاء بمتعة نقية غير معطلة لمدة دقيقة فقط. نرجو أن ندع أنفسنا منفتحين على الفرح العفوي.
2. النظر إلى القمر (أبولو 13)
(صورة الائتمان: صور عالمية)
في افتتاح Apollo 13 ، يضع توم هانكس ، إلى الأرض كرائد فضاء جيم لوفيل ، الغرض الروحي للمهمة الوشيكة للعودة إلى القمر. بدلاً من أن ندع أنفسنا يبحرون على عاتقنا الخاصة ، فإن لوفيل – مستلقي في الفناء الخلفي الخاص به في الصيف مع زوجته ، مع لعب بوبي دارين “وراء البحر” في المسافة – ينعكس على كيفية بدء كل شيء. يقول: “إنها ليست معجزة ، لقد قررنا فقط الذهاب”. في حين أن المؤرخين سوف يتجولون في سباق الفضاء كسلاح في الحرب الباردة ، فإن Hanks ‘Lovell يتخلى عن السياسة وبدلاً من ذلك يلهمها بهدوء ما يعنيه الاستمرار في استكشاف غير المستكشف.
1. الأوبرا (فيلادلفيا)
(الصورة الائتمان: صور تريستار)
كان الفيلم الذي أعطى توم هانكس أوسكاره فيلادلفيا ، وهو دراما قانونية عام 1993 من جوناثان ديمي التي استكشفت بلا شك التحيز المناهض للمثليين في أوج أزمة الإيدز في أمريكا. يلعب هانكس أندي بيكيت ، وهو رجل مثلي الجنس المنكوب مع الإيدز الذي يقاض أصحاب عمله بسبب التمييز غير القانوني. شارك دنزل واشنطن في دور محاميه ، جو ميلر ، الذي يتعلم نفسه التغلب على رهاب المثلية. منذ صدوره ، تتمتع فيلادلفيا بالخراقة كواحدة من أولى الأفلام الرئيسية التي لم تقلل من شخصياتها المثليين ، ولكن بدلاً من ذلك تجسدها كأشخاص لديهم آمال وأحلام ودماء ورغبة في العيش بحرية. في إحدى الليالي ، يقدم آندي جو لأوبراه المفضلة ، وهي مقال “La Momma Morta” من Andrea Chenier. مع انتشار آندي ، يتيح Demme ، باستخدام مصدر الضوء المفرد للمدفأة ، الغرفة بالنبض بألوان حمراء لتوضيح إعادة تأجيل آندي لحظة من ضغوطه. تحوم كاميرا Demme التي تحوم أيضًا شعورًا عائمًا بالهروب اليائسة ، ويستكشف كيف يمكن للفن أن يتجاوز المعاناة. يقوم Hanks بإغلاق الصفقة من خلال لعب Andy بتعاطف هائل ، إن لم يكن التعاطف ، تفكيك أي مفاهيم مسبقة قد يكون المشاهدون أو لا يتمتعون بها تجاه أنماط الحياة التي ليست خاصة بهم.